23 Jan 2015

Instamatic 2015





Noen instamoments fra 2014. Følg meg på instagram her.

17 Feb 2014

Made in Denmark




Foto: Linda // norsk stil

Studentene fra Kunstakademiets designskole i København imponerte med sin gjennomførte stand på Greenhouse, Stockholmfurniturefair 2014. Møblene viser en lekenhet i bruk av stopping og tekstiler, og bærer preg av fashion, noe danskene har i blodet og er flinke til å promotere. Gjennomført blir det fordi alle produkter er resultat av et felles tema - Nye Tekstile Møbler - De utstillte produktene er individuelle og personlige, og teknisk godt gjennomført. De viser også med tydelighet at de som lager produkter med hjertet skaper produkter som er unike, og viser vei fremover.
Amanda Lilholt Hurup sin «cow chair» er favoritt. Den er litt fashion, litt rå, og er et elegant møbel, samtidig som det utfordrer konvensjonene ved å la rammeverket være ytterst, med stoppingen inni. 

9 Feb 2014

Reflektert

Foto: Linda // norsk stil

NO PICNIC
I en gammel stall sentralt i Stockholm ligger reklamebyrået no picninc.
Speilkledde vegger gir en kaleidoskopisk effekt, oppbrutt av åpninger med vinduer inn til møterommene.
Med strenge restriksjoner for tillatte inngrep i bygningen, som er vernet, har duoen Elding Oscarson (Jonas Elding, Johan Oscarson) skapt en kjølig industriell base for designvirksomheten.
Gulvene er for det meste holdt i solid plank, og mye av de orginale bygningsdelene er bevart. Nye elementer som gulvbelegg og møbler holder en dempet moderne stil, kun med Tom Dixons lille fluoriserende krakk som fargeplett.

TREND
Bruk av speil ser du ofte i sammenheng med mote, som i Kris Van Assche scenografi for Dior Homme SS14.
Speil egner seg til å dekke store flater med, og fungerer godt i kombinasjon med monokrome flater, og glass, stål og betong. Speilet gir bevegelse og variasjon til ellers enkle interiører, og historisk har speil referanser både bakover og fremover i tid, fra barokken til science fiction.

20 Jan 2014

Naturligvis





Foto: Linda // Norsk Stil

Maten vi omgir oss med er blitt en like viktig markør som mote og design. På kommende Stockholmfurniturefair 2.-8. Februar, er den vanlige designbaren i år oppgradert til gourmetrestaurant. Stjernekokk Tommy Myllymäki og superdesigner Jens Fager har slått seg sammen, og presenterer svensk mat og design i en høyere enhet.

12 Jan 2014

Neo Rokokko





Marmor har vært yndlingsmaterialet til designere en god stund nå. Carrara marmor, hvit med grå og sorte marmoreringer. Nå kommer trenden med stygg marmor, og mer farger: rosa og gulgrønne nyanser, svarte marmoreringer. Kompleks, sterk stil, inspirert av rokokko. Den kan kombineres med harde flater, rustikke materialer, med rikelige innslag av romantikk og blomster.

4 Jan 2014

Luksus 2014



Foto: Linda // Norsk Stil

Hverdagsluksus er et gammelt begrep, som stadig fylles med nytt innhold. Luksus i form av tingene vi omgir oss med handler om komfort og velvære.

Materialer som før ble sett på som svært eksklusive blir mer utbredt. Vi så det først i mote: kashmir, dun og silke har sneket seg inn i hverdagsgarderoben - prisene er blitt lavere, tilgjengeligheten større. Disse materialene har det til felles at de er lette, myke og har gode tekniske egenskaper. Lettvekt dunjakke er et godt eksempel. Et plagg som i utgangspunktet er utviklet for sportsindustrien og ekstreme forhold er nå blitt allemannseie, og finnes i alle prisklasser.

Møtet mellom hånd og gjenstand er av betydning for hvordan vi opplever hverdagsprodukter, og hører med til lusksusbegrepet. Vekt, form og overflate er viktige parametre i utvikling av produkter. Tunge materialer som marmor, heltre og stål dominerer trendbildet, og der letthet dominerer i moteverden, er det innenfor produktdesign tyngde som innfrir forventninger om kvalitet.

Det er altså ingen motsetning mellom disse enhetene, letthet og tyngde. Snarere tvert i mot - det er klassiske målbare verdier, som innfrir innlærte forventninger til hva luksus skal være.

30 Dec 2013

Mønstermix 2013

video: #flipagram // Linda

17 Dec 2013

Godt lys





Foto: Linda // Norsk Stil
Desember er tid for lys, og varme dufter. Møbel og produktdesigner Elisabeth Ellefsen har kontor i Nygårdsgaten 2A. I år lager hun sine egne lys - en produksjon basert på rene naturlige råvarer og eteriske oljer. Innpakningen er enkel - klart glass eller bokser i aluminium, uten etikett. Duften er  mild og nedtonet, med innslag av Bergamott, Furu og Lavendel. Min  favoritt heter Norsk skog.
Lysene kommer for salg over nyttår.

15 Dec 2013

Festform




Foto: Linda / / Norsk Stil
Norsk Stil puster nytt liv i bloggen, med uregelmessige designglimt. Når jeg kikket innom de bloggene jeg oppdaget da jeg selv begynte å blogge i 2008, så jeg at de fleste var der fremdeles. Jeg kobler meg på igjen, og slår følge.
På den årlige sensommerfesten lar jeg gjestene få glass med merkelapp på. Da får alle beholde glassene sine litt lenger, og vi slipper plastglass. Viktig at glassene kan stables, og at de ikke er så store. Dette er glass til gjenbruk på mange fester fremover. Roger fant jeg under sofaen flere uker etter, sammen med Siw.

27 Mar 2013

Bokstavlek

Foto: Linda // Norsk Stil
Magnetbokstaver og ord er fine å leke med på kjøleskapsdøren, eller kjøkkenviften. Etter at jeg pusset opp kjøkkenet og bygget inn kjøleskapet, er hetten Mantica fra Røros metall blitt den nye oppslagstavlen. Om ikke lenge skifter jeg selv lekeplass -  i April begynner jeg som interiørarkitekt hos Norconsult, og får en ny hverdag. Da blir det mer material, mer arkitektur, mer design. Og mer å dele med dere. God påske!

4 Feb 2013

Kvadrat




Foto: Linda // Norsk Stil
Fokuset ble flyttet fra blogg til instagram denne vinteren. Det nya mediet fasciner med sitt kvadratisk format og fine filtermuligheter, og på den lille skjermen ser alt perfekt ut. Min kamerahistorie går fra Kodak instamatic med kvadratiske bilder, til Nikon FG, Panasonic Lumix og Nikon D70. Nå tar jeg nesten alle bilder med I Phone, og poster mest på Instagram. Januar gikk i svart hvitt. Nå går det mot lysere tider, velkommen Februar!

30 Sept 2012

Åpen løsning

Foto: Linda / Norsk stil

Interiør og Boligmessen i Grieghallen er, som messer flest, en messe med åpen løsning.
Åpne vegger, åpne tak, gulv med eller uten dekke. Noen utstillere behersker å utnytte denne åpenheten til sin fordel. Det handler om å la noe være dekket, mens resten står åpent. Når det tette får være fokuspunkt og blikkfang. Enten det er fotoprint som bakvegg, eller med et materiale, som gress eller papir. Gulvet kan også representere den tette flaten, når standen er uten vegger.

Kaffemisjonen har åpen bakvegg. Kabler og teknisk utstyr får være synlig, som en del av bakteppet. Det representerer ærlighet i forhold til materieler, og kan trekkes videre i forhold til produket de selger og den nye trenden med ren kaffe. De åpne lysrørene understreker dette.
Hos Knudsen Berg Hindenes er det gulvet som er hovedflaten, sammen med en vegg av hvitt papir.Noe er messens hovedrammer, noe er de enkelte utstilleres egne valg på sine stands.

At messen som helhet har en tydelig identitet i form av grafiske virkemidler, lyssetting og valg av tema, er viktig for en god messe-opplevelse. 
Interiør og Boligmessen Grieghallen er det Siw fra Designshimmer som har hatt hånd om regien. Den oppgaven har hun løst godt. 
Messen ble avholdt i Grieghallen i Bergen, 28.-30 September.

30 Aug 2012

Arkitekt versus streetart


Foto: Linda / Norsk stil
Det ble stensil. Helt etter boken, med signatur nede i hjørnet. Smakfullt utført, Ikke altfor prangende, og passe edgy utforming  av hovedbudskapet. BAS følger tidsånden.

14 Aug 2012

Skriften på veggen




Foto: Linda / Norsk Stil
Kanskje er det minnene fra oppveksten som gjør det, fra serieheftene med Modesty Blaise og Sølvpilen. Jeg innrømmer at jeg har en forkjærlighet for stensiler når det kommer til streetart. De er gatekunstens Croquis - alt må skje direkte, fort og presist. Ikke bruke viskelær, men heller legge til, utvikle bildet.
Mange av bildene er ren dekor, et lite blaff av skjønnhet på en murvegg.

De utøvere som knytter motivet til stedet, lager verk vi kan sammenligne med stedsspesifikk kunst, et begrep vanligvis forbeholdt de med kunstfaglig bakgrunn. De tar utgangspunkt i stedet, visuelt, politisk eller historisk, og bildet kan sees på som en kommentar, eller til ettertanke.

De beste får stå lenge på veggen, men ikke alle eiendomsbesittere tar hensyn til det frie uttrykket, noen strekninger er mer utsatt enn andre for å la bildene forsvinne under den anonyme grå sladd.
Som et apropos har Bergen Arkitekt Skole alltid brukt skriften på veggen til å annonsere sin årlige utstilling. Hvert år en ny bakgrunnsfarge, en ny skrift. Ofte speiler fonten noe i tidsånden, like ofte også det stramme, arkitektfaglige korrekte. Hva kommer i år? Vil vi få se arkitektene smelle til med en frodig wall piece, eller en fet stensil? Kommer det nå, når alle smale fonter er oppbrukt? Kanskje. Nye tider, nye folk!